Noul: viziune Premiul este CPH: concursul DOX pentru documentare experimentale, inovatoare, reflexive. Festivalul a prezentat în acest an douăzeci și șase de piese diverse, care îndoiesc genul. Reușind să le urmăresc pe toate, am făcut descoperiri profunde despre exprimarea unei estetici profund personale în film. Într-o corespondență post-festival cu programatorul Mads Mikkelsen, el mi-a spus: „O parte a proiectului este să nu gândim în termeni opuși de„ documentar ”și„ ficțiune ”, ci să gândim în termenul de bază„ filmare ”, cu o referire la real. Acestea fiind spuse, există un puternic interes actual al lumii artei în ceea ce s-ar putea numi proiectul documentar: reflectarea asupra lumii în care trăim din perspective care recunosc potențialul formal al filmării. Acest lucru este, desigur, vizibil mai ales în programul New Vision. ”

Out (Tse) (Roee Rosen, 2010)

Ce a fost obișnuită printre filmele din categoria New: Vision a fost o interpretare originală a acelei materii inefabile din noi, cea care ne ține conectați la lumea viselor. Multe dintre aceste lucrări de film acționează ca metafore amorfe pentru sursele secrete ale puterii noastre spirituale și intelectuale, creând noi mituri în raport cu eul nostru fizic și cu modalitățile în care interacționăm subliminal cu lumea (familiară) din jurul nostru.

«Steyerl își atribuie contribuția ca„ reciclant ”al filmului în loc de regizor”

Și, deși toate acestea ar putea fi lucruri fierbinți pentru programatorii de creație și cinefili aventuroși, l-am întrebat pe Mikkelsen ce fel de feedback primește festivalul de la publicul local: „Ei bine, amuzant este că am vorbit cu oameni care nu sunt cinefili, care au avut un experiență autentică a schimbării de la întâlnirea acestor opere într-un cinematograf. Cred că acest lucru este vital pentru experiența cinematografică: schimbarea ”.

Perspectiva (din latinescul perspicere, a vedea prin) este în general definită ca o reprezentare aproximativă, așa cum este văzută de ochi, pe o suprafață plană a unei imagini. Acești regizori „văd” straturile mai impenetrabile ale ființei noastre, transformându-și materialul în povestiri bogate care animă un aspect al vieții de zi cu zi. Este extrem de încurajator faptul că un eveniment care se numește festival documentar susține acest tip de muncă. Documentarul are tendința de a fi un gen care poate deveni prea ușor învechit prin propriul său mod prețios, autoreferențial, de a spune povești. Multe dintre aceste piese au fost o palmă în fața tuturor acestor lucruri și vreau să spun asta în modul cel mai complementar.

În cădere liberă (2010)

Ca producători dintre aceste piese străbat teritoriul personal și quixotic, deseori instigă o schimbare necunoscută în perspectiva privitorului. Nu există nicio îndoială că, atunci când vizionați aceste filme, piese de instalare și alte OZN-uri, există o atenție concentrată asupra detaliilor și nuanțelor, în care experiența unei „întâlniri cinematografice” poate fi redefinită. Dar numai dacă cineva întâlnește lucrarea cel puțin la jumătatea drumului.

„Să-i exorcizăm lui Lieberman, unul dintre cei mai extremi politici de dreapta din Israel”

Pentru că există o muncă implicată pentru a fi sigur și, potrivit regizorului Ben Russell, acest lucru este destul de intenționat: Russell, câștigătorul premiului New: Vision de anul trecut, și regizorul canadian, John Price, au găzduit un masterclass. Ambii artiști lucrează în fruntea acestei țări de frontieră exploratoare. Anul acesta, primul lungmetraj al lui Russell, Fiecare să meargă acolo unde se poate, a făcut parte din categoria New Vision, alături de a șaptea din seria sa Trypps, Trypps # 7 (Badlands). Ultimul film al lui John Price, Film acasa a avut premiera europeană la festival și este descris ca „un film de science fiction psihedelic cu o rudă îndepărtată în Tarkovsky”.

Acești realizatori realizează lucrări în mod intenționat pentru cinematograf, precum și pentru instalare. Referindu-se la tradiția istorică a filmului de avangardă, împreună cu o interpretare modernă a filmului „etnografic”, Russell a menționat reinventarea spațiului cinematografic oferit de Gene Youngblood în cartea sa seminală din 1970, Cinema extins - despre cinefilul pasiv versus cel activ care întâlnește un cinematograf în care nu există o structură imediat evidentă. Există mult spațiu pentru ca un membru al audienței să existe și devine o experiență auto-reflexivă în care se participă la acea experiență, creând în mod activ sens pentru acea experiență pe măsură ce privești.

Noul: viziune anul acesta a revenit regizorului german Hito Steyerl pentru biografia ei subversivă și distractivă a unui obiect, În cădere liberă. Încântător, Steyerl își atribuie contribuția ca „reciclant” al filmului în loc de regizor. Juriul a fost impresionat de abordarea inovatoare a filmului „care se deplasează între critic, documentar și personal”, o marcă comercială a operei distinctive a lui Steyerl și, într-adevăr, a tuturor filmelor.

Artistul lui Roee Rosen Afară a primit o mențiune specială de către juriu. Potrivit juriului, această piesă uluitoare de o jumătate de oră „îndrăznește să folosească metodele radicale sub formă de ritualuri corporale pentru a expune prejudecățile care există în noi toți”. Reflecțiile uneia dintre cele două protagoniste feminine sunt deosebit de puternice. Ea este cea care i se cere să execute un exorcism într-un joc de pasiune psihosexuală de dominare ritualizată și subordonare, pus în scenă fără glamour într-o cameră de zi puțin mobilată.

Demonul pe care trebuie să-l exorcieze din subconștient este Avigdor Lieberman, unul dintre cei mai extremi politici de dreapta din Israel, un om cu virulente ideologii naționaliste și rasiste. Destul de elocvent, ea vorbește despre el în legătură cu ceva inerent națiunii Israel, în ansamblu. După ce a cercetat-o ​​pe Lieberman în pregătirea pentru rolul ei de exorcist, ea afirmă: „Nu poți aborda un exorcism doar cu sentimente negative. Trebuie să te poți identifica cu demonul, să găsești empatie față de el. ”

În calitate de activistă feministă ciudată născută în Israel în 1978, ea și Lieberman (născută în 1958 în Moldova) provin, evident, din locuri foarte diferite, în aproape toate modurile. Totuși, ea găsește câteva lucruri care o vor lega emoțional de el: „Trebuie să spun că îl prefer pe Lieberman în fața majorității sistemului politic al Israelului într-un sens: că spune adevărul. Adevărul său poate fi teribil, dar la sfârșitul zilei, este adevărul lui. ... Principala mea problemă ca exorcist este că Lieberman este un demon foarte evaziv. Iese dintr-un corp și intră în altul. El locuiește, de fapt, în centrul corpului nostru colectiv. Lieberman nu este demonul, ci doar una dintre încarnările sale. Adevăratul demon ne aparține tuturor ”.

Mulțumesc că ai citit. Ați citit acum 25657 de recenzii și articole (alături de știrile din industrie), așa că vă putem ruga să luați în considerare un abonament? Pentru 9 euro, ne veți sprijini, veți avea acces la toate revistele noastre online și viitoare tipărite - și veți obține propria pagină de profil (regizor, producător, festival ...) la articole conectate. De asemenea, nu uitați că ne puteți urmări mai departe Facebook sau cu al nostru buletin informativ.