Mai Mult

    Mistică feminină: Rescrierea narațiunii feminine în Terra Femme și Sava


    (Traducere din Engleză de Google Gtranslate)

    Anul acesta 20 DokuFest a oferit peste 200 de filme din întreaga lume în cele 19 secțiuni ale sale. Aceste secțiuni au constat din filme axate pe drepturile omului, mediul și viața din țările balcanice. Chiar dacă festivalul a luat o formă hibridă, locul principal a fost în orașul Prizren. A existat o secțiune specială necompetitivă, „Terra Femme”, axată pe filme despre punctele de vedere ale femeilor și optica lor de a privi lumea din jurul nostru (fie prin intermediul femeilor din fața camerei, fie a celor din spatele ei). Cu toate acestea, spațiul pentru auzul vocilor femeilor puternic și clar, aducând o perspectivă diferită și găsind o legătură strânsă cu natura a fost explorat în mai multe filme de pe secțiuni.

    Terra Femme, un film de Courtney Stephens
    Terra Femme, un film de Courtney Stephens

    Terra Femme

    Secțiunea «Terra Femme» este intitulată emblematic după filmul omonim al regizorului american Courtney Stephens. În acest film, autorul se scufundă în imagini de arhivă ale istoricelor de călătorie amator între decada a doua și a patra a secolului trecut filmate de femei regizoare. Nu aflăm prea multe despre motivațiile lor, despre dorința de a face filme sau despre filmările găsite - unii dintre regizori rămân complet anonimi, în timp ce unele dintre filme au fost găsite creditate soților lor. Această pură autenticitate și entuziasmul amatorilor radiază din aceste jurnale de călătorie - fotografiile individuale ale navelor de croazieră, peisajele orașului sau locurile exotice, cum ar fi Taj Mahal sau sărbătorile tradiționale de solstițiu nordic. Nuanțele subtile întăresc autenticitatea menționată datorită lipsei de ambiții și a dorinței clare de a surprinde bucuria călătoriei. Această pasiune autentică nu numai că creează o impresie pur meditativă și poate face spectatorul să se simtă ca și cum ar sta cu prietenii în sufragerie în timp ce i se vor arăta imagini dintr-o vacanță petrecută, dar poate fi, de asemenea, un material valoros pentru cercetarea dezvoltării stilisticii. modele în cinematografia mută târzie, care evoluează odată cu contribuția entuziaștilor autodidacti, departe de mainstream-ul strălucitor.

    Amatorismul, cruditatea și sinceritatea netăiată par a fi mai autentice decât multe documentare profesionale. Mai mult, Stephens se referă la tradiția istoricelor de călătorie ca la evenimente performative în timpul cărora un grup de prieteni, cunoscuți sau spectatori s-au adunat pentru a asculta comentariile însoțitoare despre fotografiile din călătorii, mai ales de la regizori înșiși. Proiecția a fost însoțită de un cuvânt rostit în direct, în timpul căruia autorul a descris filmările văzute; prin utilizarea montaj tehnici, a conectat „povești” individuale din călătoriile regizoarelor și, în același timp, și-a oferit propria interpretare. Ea a condus un dialog cu femeile de pe ecran și s-a întrebat despre motivațiile și ambițiile lor artistice. În cele din urmă, ea și-a reflectat propria atitudine față de realizarea filmului, deoarece jurnalele de călătorie individuale ar trebui să-i servească inițial lui Stephens ca inspirație pentru propriul său film despre călătoriile în India, care nu au fost realizate niciodată. Interpretarea și comentariul ei se bazează pe aspectul performativ al prelegerilor live ca atare și îl dezvoltă în timp ce subliniază perspectiva feminină.

    Interpretarea și comentariul ei nu numai că se bazează pe aspectul performativ al prelegerilor live ca atare, ci îl dezvoltă în timp ce subliniază perspectiva feminină.

    O astfel de perspectivă poate fi percepută foarte strâns în armonie cu natura - fotografiile individuale se remarcă prin încercarea de a surprinde nu doar trecerea momentului, ci și măreția naturii și energia ei indomitabilă, care, prin montaj, creează paralele cu o feminitate neîmblânzită, care pare să să fie inseparabil legat de mama natură. Imaginile locuitorilor originali - femei în costume tradiționale - nu sunt surprinse în niciun fel pandant sau obiectivat. Locul lor în punerea în scenă este la fel de important ca peisajul natural care le înconjoară. În timpul secțiunii de întrebări și răspunsuri, regizorul a numit-o „reapropierea privirii feminine”. Și într-adevăr, întrucât cinematograful contemporan a privit lumea naturii și oamenii din ea dintr-o perspectivă masculină care este, la urma urmei, punctul de vedere dominant în cinematografie până în prezent, Stephens arată că unele filme au încercat să urmeze o cale diferită. Rescrierea ei a narațiunii feminine este vizibilă, mai ales în comentariul ei subiectiv, care urmărește întregul spectacol. Vorbește și mai intens (la figurat și la propriu) privitorului. Oferă o experiență profund meditativă și neobișnuită care rezonează în ele, datorită, printre altele, abordării unice a regizorilor (în mare parte) anonimi, a căror feminitate este la fel de elementară și neîngrădită precum natura însăși.

    Sava, un film de Matthew Somerville
    Sava, un film de Matthew Somerville

    Sava

    Această percepție a naturii feminine într-un mod similar este subiectul Sava de regizorul britanic de documentare Matthew Somerville, care făcea parte din secțiunea «Balkan Dox». Povestește, sub formă de episoade scurte, poveștile oamenilor care trăiesc în bazinul râului Sava - cel mai lung râu din fostul Iugoslavia, care provine din Slovenia și curge prin Croaţia, Bosnia și Herțegovina și Serbia la gura sa, unde se varsă în Dunărea. În acest film, legătura cu natura și energia feminină este destul de literală - râul devine personajul principal și naratorul, acordat de actrița recent decedată. Mira Furlan. Rolul ei nu este doar o legătură între micro-poveștile individuale (întrucât un total de 11 opriri de-a lungul râului Sava sunt oarecum agitate și poate prea fragmentate în filmările de 70 de minute), dar ocupă și un loc central în film. Pentru unele personaje, ea este un memento al vremurilor trecute. Pentru alții, o muză de-a lungul vieții este un element neîmblânzit și imprevizibil care subliniază trecerea vieții lor. Ea este un râu care leagă națiunile, dar, în același timp, este și o graniță de netrecut care separă oamenii unii de alții, făcându-i o legătură nu numai în cadrul filmului, ci și în afara acestuia. Aura mitică a lui Sava este construită pe aceste contraste, însoțită de lucrări de cameră care subliniază călătoria ei nesfârșită de la sursă la gură. Ea aparține „numai ei înșiși”, iar oamenii din jurul ei există, ei trăiesc lângă ea și apoi mor și încetează să mai existe. Doar Sava este încă prezent.

    Utilizarea dronelor distanțează privitorul, permițând în același timp marea reală a fluxului să iasă în evidență. În schimb, directorul de film și regizorul dintr-o singură persoană utilizează o cameră de mână pentru fotografii subacvatice, care, cu vocea încântătoare și misterioasă a lui Furlan, ating în esență subiectivitatea perceptivă. Sava devine astfel nu numai o entitate omniprezentă care afectează viața tuturor personajelor din document (și fiecare dintre ele are o legătură personală puternică cu ea), fotografiile sale din punct de vedere o separă în esență de natura neînsuflețită și vocea feminină combină puterea naturală maiestuoasă și elementară cu feminitatea. Această împletire este legată simptomatic de optica subiectivă feminină - care, în acest caz, este reprezentată de Mira Furlan ca scenaristă.

    Fuziunea omului cu natura este, prin urmare, un motiv semnificativ în ambele filme - și în timp ce în cazul filmelor Terra Femme această legătură este mai subtilă și este conținută mai mult în nuanțe ale modului în care femeile sunt descrise în jurnalele de călătorie și optica feminină pe care o văd despre natură, Sava este mult mai literal în acest sens. La o singură oprire, întâlnim un bărbat care merge regulat la râu să înoate. Fotografiile de aproape medii ale înotătorului în timp ce înotează în puncte de vedere ale fotografiilor Sava realizate de camera portabilă fac această fuziune explicită. La fel, un artist în vârstă își mărturisește dragostea pentru Sava și atracția sa inexplicabilă pentru râu ca muză de-a lungul vieții. Soția lui povestește apoi o poveste amuzantă despre cum, în calitate de mire, dispăruse în ziua nunții sale și nu mai putea fi găsit zeci de minute, pentru că trebuia să înoate înainte de marele eveniment și să-i promită iubirea eternă și loialitatea față de Sava. Totuși, acest episod romantic de brânză indică din nou îmbinarea omului cu natura și, prin dragostea artistului, atribuie energie feminină entității neînsuflețite, care - deși ușor distorsionată de optica masculină - corespunde interconectării animalismului feminin și naturii în Filmul lui Courtney Stephens.

    Deși fiecare parte a unei secțiuni diferite, ambele filme se concentrează pe poziția unui individ în natura care îl înconjoară, relația cu acesta și legătura lor reciprocă, pe care o descriu în moduri diferite. Cu toate acestea, energia feminină joacă un rol de neînlocuit în filme, iar perspectiva femeilor prin optica feminină arată curățată, proaspătă și, în același timp, complet logică și naturală.

    Mulțumesc că ai citit. Ați citit acum 14729 de recenzii și articole (alături de știrile din industrie), așa că vă putem ruga să luați în considerare un abonament? Pentru 9 euro, ne veți sprijini, veți avea acces la toate revistele noastre online și viitoare tipărite - și veți obține propria pagină de profil (regizor, producător, festival ...) la articole conectate. De asemenea, nu uitați că ne puteți urmări mai departe Facebook sau cu al nostru buletin informativ.

    Știri industrie

    Doclisboa anunță activitățile speciale din industria nebulozelor în 2021Nebulae, spațiul de rețea al Doclisboa, revine într-un format hibrid în perioada 21-25 octombrie (personal) și până la 31 ...
    IDF anunță nominalizați pentru Silver Eye 2021Institutul de Film Documentar (IDF) va înmâna Premiul Silver Eye celui mai bun scurtmetraj și lungmetraj ...
    DOK.fest München deschide apelul pentru depuneri în 2022Înscrierile pentru cel de-al 37-lea DOK.fest München, 4 - 15 mai 2022 sunt acum deschise. DOK.fest München caută emoționant și urgent ...
    ROBIE: Să spunem Revoluție (regia: Elisabeth Perceval, ...)Povești veșnice despre suferințe umane spuse ca o călătorie șamanică.
    MEDIA: Cântece îmbuteliate 1-4 (dir .: Chloé Galibert-Laîné, ...)Terorism, film și propagandă: modul în care ISIS a adoptat mijloacele occidentale de a ajunge la un public internațional.
    URBANIZARE: Nest (regia: Josefina Pérez-García, ...)Pe măsură ce oamenii transformă neîncetat peisajele în nevoile lor, se pune întrebarea: este posibilă coexistența pașnică cu alte specii?
    JURNALISM: F @ ck Acest job (dir .: Vera Krichevskaya)Povestea ultimului post de știri TV național independent din Rusia.
    ÎMBĂTRÂNIRE: Le temps perdu (regia: Maria Alvarez)Ce poate avea un grup de pensionari angajați în ore pe îndelete citind Proust despre lumea în care trăim astăzi?
    ART: Nu-mi poți arăta fața (regia: Knutte Wester)Respins de societate pe străzile sale controlate de guvern, raperii anonimi caută sunetele Teheranului atât pentru producție, cât și pentru inspirație.
    - Publicitate -

    S-ar putea sa-ti placa siLEGATE DE
    Ți-a fost recomandat

    X